édition

UNE ÉVOLUTION IMPORTANTE se fait jour actuellement dans l’édition. En vérité, elle était prévisible, l’édition traditionnelle, dans laquelle l’éditeur assume tous les frais, étant devenue de plus en plus problématique, du fait d’une crise économique dont on ne voit pas le terme et de l’évolution, non seulement du marché, mais aussi de la fabrication du livre en général.

En fait, bien des éditeurs ont opté pour l'édition avec une participation financière, dans laquelle l'auteur doit payer d'avance les services éditoriaux dont on lui laisse généralement le choix. Il est également possible que l’éditeur lui demande d'acheter un certain nombre d’exemplaires de son livre, selon un tarif étudié, c'est-à-dire avec une remise sur le prix public, variable selon la quantité d’exemplaires achetés par l’auteur.

Enfin, ça y est : vous venez de publier votre premier livre ! Celui-ci, quel que soit le genre littéraire qu’il aborde, est comme un bébé qui vient au monde et dont il faudra s’occuper à chaque instant. Voici donc quelques conseils utiles pour aborder un univers qui ne vous est pas familier : celui de la promotion. Tout d’abord, votre éditeur vous a certainement fourni quelques outils pour effectuer une pré-publicité : bons de commande avec résumé du livre, indication du prix et de l’adresse où il peut être pré-commandé.

Des auteurs, surtout parmi les débutants, reprochent parfois à leur éditeur de ne pas vendre suffisamment. Sans doute pensent-ils que, lorsqu’on se proclame éditeur, c’est qu’on a forcément des capacités de vendeur ? Voilà qui est bien naïf ! Puisqu’un éditeur a des activités commerciales, il est clair qu’il n’est pas plus assuré de vendre que n’importe quel commerçant.

Les services – ou exemplaires – de presse sont, comme leur nom l’indique, des exemplaires gratuits destinés aux médias : journaux, radios, sites Internet, TV locales ou nationales. Ils sont donc destinés à la publicité et envoyés par l’éditeur aux médias qui acceptent d’en recevoir de sa part, soit habituellement, soit ponctuellement, en fonction de leurs disponibilités ^[1] ou de leur spécificité ^[2].

C’est une vérité indiscutable : le lectorat francophone préfère le roman – voire un bon pavé – aux recueils de nouvelles. Ce fait est loin de dissuader les auteurs d’en écrire et de souhaiter en publier. Les éditeurs, par contre, sachant parfaitement à quelles méventes ils s’exposent, oseront fort peu prendre le risque de publier un recueil de nouvelles, surtout émanant d’un auteur « inconnu ».

On ne le dira jamais assez : pour qu’une œuvre littéraire soit connue, il faut qu’elle bénéficie d’une bonne diffusion. Ce que l’on dit moins souvent, c’est que celle-ci ne dépend pas uniquement de l’auteur et de l’éditeur mais surtout de l’accueil des organismes aptes à assurer la qualité de cette diffusion. Et ceux-ci se révèlent bien souvent aussi difficiles à convaincre qu’un public d’acheteurs potentiels.

L’agent littéraire, notons le bien, est une profession qui n’existe pas en France. Dans les pays anglo-saxons et en Allemagne, personne ne songerait à se faire éditer sans passer par un agent littéraire, alors qu’en France et dans de nombreux pays francophones, les éditeurs privilégient le contact direct avec les auteurs, sans passer par aucun intermédiaire ; ce comportement se rencontre avant tout parmi les plus grands : le grand Galligrasseuil  et ses pareils, bien entendu !

D’après de récentes rumeurs (source non identifiée), l’équivalent du ministère de l’éducation nationale aux États-Unis d’Amérique projette de ne plus enseigner l’écriture manuscrite dans les écoles primaires. Motif invoqué : jeunes et moins jeunes utilisent bien plus souvent des claviers qu’un stylo dans leurs modes de communication : ordinateurs, tablettes ipad, smartphones, etc.